Gibran Khalil Gibran: un puente de luz entre Oriente y Occidente (3/3)
Como hemos visto anteriormente, Gibran Khalil Gibran es un artista polifacético: poeta, pensador, escritor y pintor de gran talento. Aunque es principalmente conocido en Occidente por su obra literaria «El Profeta», publicada en numerosos idiomas, su trabajo pictórico es igualmente notable y fue reconocido en vida.«El arte es la expresión del pensamiento a través del pincel, el cincel, la pluma o el canto. Es la chispa divina que arde en cada uno de nosotros.»«Me gustaría pintar lo que se encuentra en lo más profundo del corazón humano.»
Gibran mostró aptitudes para el dibujo desde la infancia. En 1904, sus primeros dibujos fueron expuestos en el estudio de Fred Holland Day en Boston, gracias a Mary Haskell, su mentora. En 1908, animado por ella, se unió a la Academia Julian y al taller de Auguste Rodin en París para perfeccionar su técnica pictórica. Este encuentro con Rodin marcó su visión del cuerpo humano. De hecho, Rodin comparó a Gibran con William Blake. Como Blake, Gibran ilustraba sus propios textos para crear una obra «total» donde la palabra y la imagen se respondían mutuamente.
En París, también fue alumno del pintor Pierre Marcel-Béronneau, cuyas cualidades e inspiraciones místicas le atraían particularmente.Gibran el pintor, como Gibran el escritor, es una síntesis de dos mundos: por un lado Estados Unidos y su formación académica parisina, y por el otro sus raíces libanesas, bañadas en la belleza y espiritualidad mística de la montaña libanesa.
«Meditación interior, 1914». Óleo sobre lienzo. (Museo Gibran Khalil Gibran)
Su obraGibran fue esencialmente un autodidacta. Produjo una obra artística considerable. Desde sus inicios, sus trabajos fueron expuestos en galerías prestigiosas, particularmente en la Galería Montross y en M. Knoedler & Co, en Nueva York.
Su estilo: el simbolismo místico«El arte no consiste en copiar la realidad, sino en captar la emoción que esa realidad despierta en nosotros.»
La obra pictórica de Gibran es una extensión de su filosofía. Sus obras no están hechas para ser simplemente observadas, sino para ser meditadas.El estilo de Gibran responde a un simbolismo romántico y espiritual que no se inscribe en las corrientes de su época como el cubismo o el fauvismo. Otorga primacía al cuerpo humano, que para él es el templo del alma, «la belleza en estado puro». A través de los rasgos humanos, busca acercarse a Dios y mostrar la unidad del universo. Sus personajes, frecuentemente desnudos, representan la humanidad en su estado de pureza original, despojada de convenciones sociales. Los cuerpos con contornos borrosos y etéreos parecen surgir de la niebla o de un sueño, sugiriendo que el espíritu se está liberando de la materia.
Gibran utiliza frecuentemente tonos apagados, degradados de marrón, azul pálido y beige rosáceo. Sus lavados son ligeros, casi transparentes.
Destaca en el dibujo a lápiz, carboncillo y acuarela. Sus pinturas al óleo conservan la misma suavidad difusa, privilegiando menos el realismo que la emoción.
«La Mona Lisa triste, 1914». Óleo sobre lienzo. (Museo Gibran Khalil Gibran)
¿Dónde ver sus obras?
La colección más importante se encuentra en el Museo Gibran en Bécharré, Líbano. También se pueden ver sus obras en los museos estadounidenses más importantes, como el Museo Metropolitano de Nueva York, el Museo de Bellas Artes de Boston, el Museo de Newark, así como en el Mathaf en Qatar.
El Museo Gibran
El museo se encuentra en Bécharré, su ciudad natal, en el valle de Qadisha, dentro del antiguo monasterio Mar Sarkis (San Sergio), un sitio troglodítico cuyos orígenes se remontan al siglo VII.
Hacia el final de su vida, Gibran deseaba adquirir este monasterio para convertirlo en su retiro y, eventualmente, en su lugar de reposo. Tras su muerte, su hermana Miriana, con la ayuda de Mary Haskell, recompró el lugar para cumplir su deseo.
Son œuvre
Gibran était essentiellement un autodidacte. Il a produit une œuvre artistique considérable. Dès ses débuts, ses travaux ont été exposés dans des galeries prestigieuses, notamment à la Montross Gallery et chez M. Knoedler & Co, à New York.
Son style: le symbolisme mystique
«L’art ne consiste pas à copier la réalité,
mais à capturer l’émotion que cette réalité éveille en nous.»
L’œuvre picturale de Gibran est une extension de sa philosophie. Ses œuvres ne sont pas faites pour être simplement regardées, mais pour être méditées.
Le style de Gibran relève d’un symbolisme romantique et spirituel, qui ne s’inscrit pas dans les courants de son époque comme le cubisme ou le fauvisme. Il donne la primauté au corps humain, qui est pour lui le temple de l’âme, «la beauté à l’état pur». À travers les traits humains, il cherche à se rapprocher de Dieu et à montrer l’unité de l’univers. Ses personnages, souvent nus, représentent l’humanité dans son état de pureté originelle, débarrassée des conventions sociales. Les corps aux contours flous et éthérés semblent surgir d’un brouillard ou d’un rêve, suggérant que l’esprit est en train de se libérer de la matière.
Gibran utilise souvent des tons sourds, des dégradés de brun, de bleu pâle et de beige rosé. Ses lavis sont légers, presque transparents.
Il excelle dans le dessin à la mine de plomb, le fusain et l’aquarelle. Ses peintures à l’huile conservent la même douceur diffuse, privilégiant moins le réalisme que l’émotion.
«La Joconde triste, 1914». Huile sur toile. (Musée Gibran Khalil Gibran)
Où voir ses œuvres?
La plus grande collection se trouve au Musée Gibran à Bécharré, au Liban. On peut également voir ses œuvres dans les plus grands musées américains, notamment le Metropolitan Museum of Art de New York, le Museum of Fine Arts de Boston, le Newark Museum, ainsi qu’au Mathaf, au Qatar.
Le Musée Gibran
Le musée est situé à Bécharré, sa ville natale, dans la vallée de la Qadisha, au sein de l’ancien monastère Mar Sarkis (Saint-Serge), un site troglodytique dont les origines remontent au VIIe siècle.
À la fin de sa vie, Gibran a souhaité acquérir ce monastère pour en faire sa retraite et, éventuellement, son lieu de sépulture. Après sa mort, sa sœur Miriana, aidée par Mary Haskell, a racheté les lieux afin d’exaucer son vœu.
El museo, que abrió oficialmente sus puertas en 1975, se extiende por dieciséis salas y alberga la tumba de Gibran además de más de 440 obras originales. También se encuentran en él sus objetos personales, su biblioteca privada, sus muebles neoyorquinos, sus manuscritos y, sobre todo, su Biblia.
El sitio es gestionado por el Comité Nacional Gibran, que vela celosamente por la preservación y transmisión de su legado cultural.
«El exiliado del amor, 1914». Óleo sobre lienzo. (Museo Gibran Khalil Gibran)
Redescubrir a Gibran
«Cuando hayas alcanzado la cima de la montaña, solo entonces comenzarás a subir.»
La única manera de redescubrir a Gibran, el pintor, es visitar su museo en Bécharré e impregnarse de la atmósfera particular del lugar y la naturaleza circundante, y luego tomarse tiempo para meditar ante sus cuadros.
En cuanto al escritor, habría que procurarse sus obras completas y leerlas poco a poco en su idioma original, saboreando cada palabra como un néctar precioso.
«Un poco de tiempo, un momento de descanso en el viento, y otra mujer me dará a luz.» (El Profeta)
Ver también:
Gibran Khalil Gibran: un puente de luz entre Oriente y Occidente (1/3)
Gibran Khalil Gibran: un puente de luz entre Oriente y Occidente (2/3)